Inhoudsopgave:
- Stel de scène in
- Weet welk effect u wilt
- Pas uw sluitertijd aan
- Experimenteer met diafragma
- Vertrouw op uw statief
- Plan om te pannen
- Oefening baart kunst
Schrijver en fotograaf Ian Centrone deelt nuttige tips en trucs voor het vastleggen van foto's van bewegende voorwerpen tijdens je wereldse reizen.
-
Stel de scène in
Grote fotografie moet niet zomaar een scène weergeven - het moet in staat zijn om een groter verhaal te vertellen door een gevoel van plaats te creëren en de kijker naar dat exacte moment in de tijd te vervoeren. Sommige onderwerpen zijn notoir moeilijker te fotograferen dan andere, en dit omvat het vastleggen van bewegende objecten. Of je nou een shot marathonlopers probeert over de finish te halen, een trein die over het spoor rijdt, of een vogel die door de lucht zweeft, dat bewegingsgevoel kan vastleggen en je vermogen om het tafereel in scène te zetten uiteindelijk zal leiden tot een boeiender eindproduct.
-
Weet welk effect u wilt
Er zijn veel verschillende manieren waarop ervaren fotografen bewegingen in hun foto's maken en vastleggen. Bepalend welk uiteindelijk effect u wilt overbrengen, zal bepalen welke technieken u moet gebruiken om het beste resultaat te bereiken. Bijvoorbeeld, in het bovenstaande treinvoorbeeld, wilt u dat de trein in beeld komt met de bomen wazig op de achtergrond? Of wil je dat de bomen perfect stil zijn met de trein wazig en door het beeld kronkelen? Beide voorbeelden maken gebruik van beweging om de foto te verrijken, maar elk vereist een andere benadering. Als u begrijpt welk effect u wilt vastleggen, bepaalt u welke technieken u moet implementeren.
-
Pas uw sluitertijd aan
De sluitertijd, ook wel 'belichtingstijd' genoemd, bepaalt hoe lang de sluiter van uw camera open blijft en uw film of camerasensor aan het licht zet. Uiteraard biedt het aanpassen van de sluitertijd enorm verschillende uitkomsten. Met een korte sluitertijd bereikt u een scherpere scherpstelling op het bewegende onderwerp en vervaagt u de achtergrond, terwijl een langere sluitertijd meer licht binnenlaat en een wazig resultaat oplevert voor uw bewegende onderwerp. Probeer verschillende sluitertijden in te stellen om de beste optie te vinden voor de uiteindelijke look die u wilt vastleggen.
-
Experimenteer met diafragma
Een probleem dat fotografen vaak tegenkomen wanneer ze een langere sluitertijd gebruiken, is teveel licht. Er kan meer licht in uw camera komen omdat de sluiter voor een langere tijd open blijft, waardoor u een overbelicht effect kunt creëren. Een manier om dit te minimaliseren is om het diafragma van uw camera aan te passen. Diafragma verwijst naar de opening van het diafragma van de lens, waardoor licht kan passeren. Dit is gekalibreerd in f / stops en wordt weergegeven als getallen zoals 1,4, 2, 2,8, 4, 5,6, 8, 11 en 16. Hoe groter het diafragma, des te meer licht er binnenvalt, maar het kan eenvoudig worden verminderd in uw instellingen om overbelichte afbeeldingen te minimaliseren.
-
Vertrouw op uw statief
Zodra je je sluitertijd en diafragma hebt geperfectioneerd, kun je beginnen weg te klikken. Het gebruik van een statief om uw camera te beveiligen is een andere handige hint die fotografen gebruiken bij het fotograferen van bewegende objecten. Statieven zijn effectief om uw camera perfect stil te houden tijdens lange sluitertijden wanneer uw sluitertijd traag en langdurig is. Dit helpt je achtergrond scherp en scherp te houden terwijl het bewegende object een wazig effect krijgt.
-
Plan om te pannen
Als alternatief is pannen een techniek waarmee u het tegenovergestelde effect kunt vastleggen. Tijdens het pannen verplaatsen fotografen hun camera met het bewegende onderwerp. Dit is meestal een beetje lastiger en de beste resultaten zullen optreden wanneer je de beweging van je camera in essentie kunt afstemmen op de snelheid en richting van het bewegende object. Als u een hardloper wilt vastleggen en een onscherpe achtergrond wilt maken, moet u uw camera samen met de persoon verplaatsen terwijl deze voor u langs loopt. Deze is moeilijker te perfectioneren, maar het is een waardevolle techniek om je arsenaal aan fotografietools te behouden.
-
Oefening baart kunst
Dat brengt ons bij de laatste tip, namelijk oefenen, oefenen, oefenen. Het beheersen van de kunst van fotografie gebeurt niet van de ene dag op de andere, dus raak niet ontmoedigd als je leert en sleutelt aan nieuwe technieken. Maar helaas, de meest effectieve manier om je vaardigheden te verbeteren en te groeien als fotograaf is om zoveel mogelijk te oefenen. Experimenteer met je camera-instellingen, gebruik de hierboven genoemde aanwijzingen en oefen fotograferen met verschillende bewegende onderwerpen. Door deze tips te volgen, verkrijgt u het vertrouwen en de ervaring die u nodig hebt om elke keer weer die perfecte actiefoto te maken.